1.2. Ilustradores con mucho cuento

En este apartado queremos acercarte al papel de la ilustración en la literatura, pero hemos querido resaltar muy especialmente el de la literatura infantil y juvenil. Si hay un mundo en el que el ilustrador se encuentra a gusto, es en el del niño, en el que la fantasía, la inocencia y la magia son habituales.

La imagen tiene la función de hacer más entendible o recrear artísticamente un pasaje concreto del relato, amenizar la lectura del niño y ayudarle en la construcción de ese lugar imaginario... Hacer realidad lo imposible.

Un dibujo expresivo

La principal cualidad del dibujo que ilustra el cuento es la expresividad, no tiene por qué ser académico. Jugar con la desproporción, lo inusual, la simplicidad y un buen uso del color son recursos a tener en cuenta.

Un buen ejemplo de ello es el trabajo del ilustrador andaluz Raúl Nieto Guridi. Sus dibujos tienen ese "algo" que nos hace sonreír, una gracia especial sin dejar de ser elegantes. Es un gran dibujante con mucha imaginación. Nos gusta la reflexión que hace en su blog:

"Lo que más me gusta como ilustrador es mirar todo el proceso y relacionarlo con momentos, estados, pensamientos, es muy parecido a ver crecer un hijo; frustraciones, miedos, alegrías, días buenos, días malos, reconocerlo, reconocerte, saber de él, aportarle, que te aporte, en fin, ser padre de una criatura que después se enfrentará por sí misma a los demás, con mucho de ti y mucho de los demás.
Los demás verán el resultado, pero el proceso... se queda en ti." Raúl Nieto Guridi

Para ver sus trabajos visita estos enlaces:

Blog de Raúl (lo actualiza frecuentemente), Portfolio

En primera persona

Siempre que te mostramos un campo artístico, intentamos acercarte no solo a la técnica, sino también a la manera de trabajar de los creadores, sus recursos, a cómo surgen las ideas y a los momentos clave en la gestación de la obra.

La ilustradora vasca Elena Odriozola, premiada por el Ministerio de Cultura en 2006 por su trabajo en "La princesa que bostezaba a todas horas" opina sobre la vinculación entre la imagen y el texto:

"Intento transmitir lo que veo en el texto y algo más. Dar mi punto de vista sin limitarme a dibujar literalmente lo que está escrito".

Debajo a la izquierda te mostramos un catálogo de una exposición de dibujos suyos (pulsa sobre la imagen para verlo ampliado). A la derecha, una breve entrevista en la que nos habla de su trabajo.

Observar, dibujar

Otro momento importante, el del boceto. La ilustradora británica Sarah Dyer trabaja para hacer un libro del Zoo de Londres para niños. Fíjate en el proceso, ¿recuerdas cuando te hablábamos de la importancia de la observación mediante el dibujo del natural? Pulsando sobre la imagen inferior izquierda o aquí accederás al vídeo. Aunque está en inglés lo comprenderás, la verás haciendo bocetos dentro del zoo, y posteriormente en el estudio llenando cuadernos, dibujando y haciendo anotaciones, seleccionando ideas y desechando otras, hasta que finalmente presenta el trabajo al editor.

Si te interesa, en este otro enlace de la misma página puedes ver otros vídeos sobre las técnicas de trabajo de esta artista.

Y aún más, en el apartado activities abrirás picture book maker, una aplicación interactiva en la que puedes editar tu propio libro infantil, ilustrado con los dibujos de Sarah Dyer. Hay distintos fondos, animales escalables y con distintas posturas a seleccionar, además de objetos y plantas para completar la escena. Una vez finalizado puedes enviar el resultado por correo o imprimirlo. Es una aplicación para niños, pero es divertida y verás las interpretaciones de los distintos elementos bajo la mirada de Sarah.

Proceso de trabajo de Sarah Dyer. Captura del vídeo